C'est un terme italien qui signifie littéralement 'clair-foncé'. Dans les peintures, la description fait référence à des contrastes de tons clairs qui sont souvent utilisés pour suggérer le volume et la modélisation des sujets représentés. Parmi les artistes célèbres pour l'utilisation du clair-obscur figurent Léonard de Vinci et le Caravage.
Quelle est la signification figurative du clair-obscur ?
clair-obscur Ajouter à la liste Partager. Le clair-obscur est un terme artistique italien utilisé pour décrire l'effet dramatique des zones contrastées de lumière et d'obscurité dans une œuvre d'art, en particulier des peintures. Il vient de la combinaison des mots italiens pour "clair" et "sombre".
Qu'est-ce que le clair-obscur et comment les artistes l'utilisent-ils ?
Le mot clair-obscur est italien pour lumière et ombre. C'est l'une des techniques classiques utilisées dans les œuvres d'artistes comme Rembrandt, da Vinci et Caravaggio. Il fait référence à l'utilisation de la lumière et de l'ombre pour créer l'illusion de la lumière d'une source spécifique qui brille sur les personnages et les objets du tableau.
Qui a inventé le clair-obscur ?
Le maître de la Renaissance Léonard de Vinci aurait inventé le clair-obscur, découvrant qu'il pouvait représenter la profondeur à travers de lentes gradations de lumière et d'ombre.
La Joconde est-elle un clair-obscur ?
De nombreux artistes et œuvres emblématiques ont été inspirés par le clair-obscur, le ténébrisme et le sfumato, dont la Joconde de Vinci (1503) et l'artiste vénitienLa Cène du Tintoret (1592-94). Certains maniéristes, en particulier l'Espagnol El Greco, ont adopté le style.
